21 febrero, 2014

El cambio


Es curioso cuánto evolucionámos, cuánto podemos cambiar en poco tiempo si no nos aferramos a quien creemos ser...

Justo ahora mismo, mientras escribo, un compi me acaba de pasar esta cita:
"Uno se convierte en fotógrafo cuando ha superado las preocupaciones del aprendizaje y en sus manos la cámara se convierte en una extensión de uno mismo. Entonces comienza la creatividad.” Carl Mydans

La incluyo como paréntesis, por que es algo que suscribo cien por cien. En eso siento que estoy ahora. Y creo que es algo en lo que tooodos estamos, si simplemente nos abrimos a SER, y ya controlamos esa herramienta, sea la que sea, que usemos para expresarnos! :-} Así que básicamente una vez controlamos la herramienta, solo necesitamos perder el control sobre nosotros mismos, para simplemente SER en esencia.

Esto me recuerda a que hace poco, algunas personas me sugerían que por qué no aplicaba para la beca que se sortea en EFTI para cursar de forma gratuita sus 15 meses de máster internacional de fotografía. No os mentiré si os digo que por un par de semanas fue una idea que me anduvo rondando la cabeza, pero que de pronto un día se esfumó, mientras miraba su temario, y sobre todo mientras me imaginaba encerrada 15 meses junto a personas que me dicen que es lo correcto y como se hace... no creo que pudiera soportarlo. Otra vez al cole? No, gracias, ya tengo la base, así que para encontrarme a mi misma, no creo que haga falta nada más que yo misma, sea quien sea en el momento que sea. Bastante me ha costado desaprender lo aprendido como para volver a empezar...

Naturalmente, siempre se puede mejorar y aprender cosas nuevas, eso fue lo que me hizo dudar... tengo muy poca idea de flash por ejemplo, y soy medio novata con la edición en photoshop comparada con muchos, de mode que, seguro me podrían explicar cosas fantásticas, pero... al final, uno solo acaba absorviendo conocimiento en las clases... la sabiduría real, solo se adquiere mediante la práctica, así qué... a practicar, y a seguir viendo interesantísimos tutoriales que podemos encontrar por la extensa red, la nueva escuela, gracias a benditas almas samaritanas, donde somos nosotros los que escojemos que ver por ser aquello que nos gusta e interesa. De todos modos nunca descarto hacer un curso, más no 15 meses de adoctrinamiento sobre como hacer para entrar en el mercado del modo que está estipulado... Y no hablo por hablar, he ido a más de una de sus charlas gratuitas (algo muuuy de agradecer por cierto), en las cuales se ha hablado de ello.

Así que sí, está este tema sobre como entrar en el "mercado"... es harto conocido por muchos, que hacer ese máster te abre doscientos millones de puertas... pero entonces me pregunto... así entrar en el mercado tiene precio? Hay que pagar más de nueve mil euros para que te abran las puertas de las galerías? Yo confió en que no siempre es así, y me propongo poder demostrarlo algún día. Será que tendré que abrir mi propia galería? XD  jajaja Espero que esa no sea la forma!!

Luego está lo típico que se dice de que uno debe encontrar su propio estilo... su propio estilo... su propio estilo... pero a caso es que los fotógrafos solo pueden tener un estilo? Solo les puede gustar un tipo de fotografía?... no se... como vas a tener un único estilo fijo, una vez lo encuentras, si cada día cada segundo que pasa somos personas distintas? :-S  mi no entender!

Hoy por ejemplo he visto este enlace: http://121clicks.com/showcases/fascinating-fine-art-photography-by-rohan-reilly  sobre el fotógrafo Rohan Reilly, la verdad es que las fotos me han encantado, y he pensado, vaya este justamente ya encontró su estilo, y he mirado su web... y sin duda tiene un estilo, pero desde cuando? Será que hablo por total desconocimiento sobre lo que leches sea el estilo? Por qué yo he visto un montón de fotos muy parecidas las unas a las otras... y solo se me ha ocurrido, OMG, pero que aburrimiento hacer solo un tipo de fotografía toda tu vida no? Jolines, si eso es encontrar el estilo, Dios me libre, yo lo veo una tortura más que una bendición... al menos ahora, quien sabe, si igual en un tiempo me defino tanto tanto (también entendido como me limito) que consigo un estilo, y todas mis fotografías se parecen... X*  pero si llega ese día? como voy a seguir creciendo, aprendiendo, si no experimento con otros estilos? por llamarlo de algún modo...
Será que la persona que consigue un estilo no cambia por dentro? Bien es conocido por todos las distintas épocas que tuvieron grandes artistas, como en el caso de Picasso, que tuvo su etapa azul, la rosa, la cubista, la surrealista, la expresionista... él sí cambió!... o será que el estilo va mucho más allás de todo eso, y aun y esos cambios el estilo real se conserva en esencia en todos ellos? Que opináis?

Luego está el tema de los proyectos fotográficos. Me dice un amigo, que así funcionan las cosas, que si quieres exponer en una galería o algo, hay que tener un proyecto fotográfico, me guste o no.... será?...

Ahora no recuerdo si fue Eggleston o Elliot Erwitt a los que les leí decir que ellos nunca se planteaban proyectos, que estos simplemente salían solos. Cuando un editor revisaba sus fotografías le decía, uuu tienes tantas de este tema, que darían para hacer un libro... y se hacía, jajajaja! Siempre pensé que yo era así.. será que quizás ahora ya no... será que estoy cambiando otra vez? sin duda, lo que se pública tiene que tener algo en común...

Digamos que de un tiempo hacia aquí mis protagonistas fotográficos han cambiado...esto es algo de lo que ya hablé más o menos en mi entrada: FLUYE Y SE TÚ MISMO SIEMPRE!
En donde digo: Ya no era que la ciudad fuera poco inspiradora, pues la inspiración la encontramos en nuestro interior, cuando no hay muros limitantes de pensamientos negativos que nos impidan llegar a ella. La ciudad, el barrio, nuestra habitación esconden infinitas posibilidades creativas, tan infinitos como lo somos nosotros.
Todos tan infinitos y a la vez tan distintos. La belleza del Universo aguarda en cada rincón esperando a ser descubierta, y nosotros los fotógrafos tenemos las responsabilidad de mostrársela al mundo siempre que lo hagamos desde el corazón.

Desde entonces... y alejada a voluntad de paisajes de ensueño, estoy encontrando en mi una nueva fotógrafa.

Claro que amo la fotografía de paisaje y naturaleza. De vez en cuando, presa de inspiración recupero fotografías de antaño que no supe tener el suficiente talento de editar tiempo atrás, y les doy una oportunidad. Esta es un ejemplo de ello.


East Point, Saturna Island, BC, Canadá

La verdad es que me encanta... ahora que estoy aprendiendo algunos truquillos de edición me he enamorado del paso cruzado... el cual me pareció perfecto tambien para darle el toque de vulnereabilidad que me transmitían los primeros brotes primaverales de este año.




Pero bueno ya sabemos que todo pasa por algo... y no cabe duda que las limitaciones lo fuerzan a uno a exprimirse al máximo, a dar lo mejor de sí mismo. Quizás eso es lo que estoy encontrando... lo mejor de mi misma... irá mi estilo acompañando a ello?

Hablaba de los proyectos y series... No había caído hasta ahora, que ya he puesto varios posts con una temática concreta... de hecho casi todos... será que se les puede llamar proyectos, aún y no estar programados? Y yo pensando que no me molaban los proyectos... que menudo aburrimiento hacer varias fotos con una misma temática... que ciegos estamos a veces...

Una cosa está clara, negarse algo es estúpido, pero aferrarse a ese pensamiento todavía lo es más, puesto que estamos en continuo cambio... menos mal que nunca me aferro a quien creo ser en el presente.

Hablaba de las limitaciones... pues cuando hace mucho frío y llueve, a veces no apetece salir a hacer fotografías, pero eso no significa que no puedas hacerlas sin salir.

En ocasiones veo tesoritos en la cocina, como estos:






A veces los veo nada más salir de casa...


Y otras veces incluso, nada más salir tambien, me recreo en algo que jamás habría pensado que me hubiese gustado recrearme...








En resumen esto es lo de siempre... para afotar, cualquier oportunidad es buena, incluso cuando tu pareja está leyendo tranquilamente.



Doy las gracias a la fotografía, a este blog y a mi Tumblr,  por haber abierto un viaje sin vuelta atrás hacia mi interior.



13 febrero, 2014

HE VENDIDO MI PRIMERA FOTOOOOO!!!!!!!!


Pues ESOOOOOOO!!!  :-D  :-D  :-D

Hace apenas tres días que he puesto apunto mi página en Society6 para poner a la venta algunas de mis fotografías!!
Todavía faltan muchas por poner, pero, justo hoy he colgado una de mis favoritas:


Y cual ha sido la gran sorpresa cuando mi colega fotógrafo y encantador amigo  Juan Carlos Pascual me ha dicho que la ha compradooooooo!!!! Waaaaaaaaaaaaargh! Casi me da un infarto!! Que iluuuuuuu!!! Él la llama la fábrica de nubes, jajaja, me encanta! Creo que le queda que ni pintado!

Como Juan Carlos ya no me deja que le de más las gracias, es más que evidente que este post de ilusión (no de agradecimiento, XD ) va uuuuuuuuultra dedicadísimo a él!!! jujuju!

Y además lo acompaño de un deseo a gritos de que esta sea la primera de muchas que vendaaaaaa!!!!!!!
Wiiiiiiiiiiiii!!!!!!!!!!!!!!! :-}

Pues nada... eso es todo! Me hacía ilu compartirlo con todos vosotros, jijijiji!  ;-)

Muchos besitos y hasta dentro de muy muy poquito!



20 enero, 2014

Experimenting....


¡¡¡¡¡¡¡FELIZ AÑO!!!!!!


He tardado un pelín en publicar, pero es que ando con algún que otro proyecto ajeno a la fotografía... pero bueno, ahi voy:


Jajajaja! OMG! Siempre me han gustado los gif's... algunos me parecen tan graciosos!!
Este es mi primer experimento!! Jiji, lo he hecho en 5 minutos, así que no es gran cosa, pero por algo se empieza! jujuju!  XD
Estaba con mi chico en la cocina, cuando se ha puesto a jugar con el kiwi, y le he dicho, UOOO! Eso sería un gif súper gracioso! jajaja! Y he ido a toda prisa a por la cámara! He mirado un tutorial en YouTube, y ale, es más fácil de lo que me pensaba!

Me encanta la fotografía... bueno que os voy a contar que no sepáis ya.... el arte de congelar un instante, es para mi mágico, y mi pasión!
Pero siempre me han atraído los Gifs, así como también los Timelapse... Hace poco estuve pensando en comprarme un cacharrito de esos, un intervalómetro, para poder hacer algo... todavía no lo he hecho pero no lo descarto. Y es que a parte de congelar el tiempo, hay cosas que una fotografía es incapaz de captar, como la magia del movimiento de las olas, de las nubes, el cambio de luz en el horizonte... El hecho de poder captar esos detallitos me fascina.
Aún así un timelapse, se me acaba pareciendo mucho a una especie de película, donde unos tras otros los fotogramas van pasando..., incluso he visto algunos donde cambia el encuadre y todo, a medida que va pasando el tiempo, gracias al uso de cacharros todavía más sofisticados que un simple intervalometro.

El caso, es que a mi me gusta algo más sutil, algo que no pierda en cierta manera la esencia de una foto que congela el instante, y conserva el encuadre, la composición..., pero que a la vez pueda captar la magia y sutileza de pequeños movimientos.
Muchas veces mi atención ha sido captada por pequeños detalles, como las hojas secas que se mueven en un estanque al que han caído, o el movimiento causado por el viento, de una cortina o las hojas de un árbol... y a pesar que con velocidades lentas se puede dar una idea de movimiento en las fotografías, o incluso crear preciosos abstractos, pues no es lo mismo...

De repente, un día para mi asombro, vi esto!!!

Un CINEMAGRAFH!!!!!!!

http://annstreetstudio.com/2014/01/15/tierra-patagonia-hotel/
By: Ann Street Studio

http://annstreetstudio.com/category/cinemagraphs/page/2/
By: Ann Street Studio






ME ENCANTAAAAAAAAAAAAAAAN!!! A que son una maravilla!!!!!!!!  ;-D
Seguro que muchos de vosotros ya los conocéis, pero no podía resistirme a hablar de ellos.

'El término "cinemagraph" fue acuñado por los fotógrafos de EE.UU. Kevin Burg y Jamie Beck, quienes utilizaron la técnica para dar vida a sus fotografías de moda y noticias empezando en principios de 2011.' (fuente Wikipedia) 

Esta es su página: cinemagraphs.com

Me tiraría horas mirándolos y compartiéndolos aquí, pero mejor acabo antes compartiendo otras páginas web, donde podeis ver varios:


En alguna web lo señalan como un nuevo estilo de fotografía, aunque estoy segura que tal definición ha sido ya criticada por muchos fotógrafos puristas...
El caso es que a mi me gusta, sea como sea, da igual el nombre que le pongan, y algún día haré alguno! ;-)  
Y aunque en este presente no se pueda plasmar en un papel, algo que hace de la fotografía tradicional una maravilla, no dudo, que en el futuro habrá papeles que permitirán el movimiento, como pantallas muy muy finitas, en cualquier caso, ya existen marcos digitales, así que colgarlo en la pared ya es posible desde hace tiempo, y además creo que tendrá un papel relevante sobre todo en moda (para lo cual lo crearon de hecho Kevin Burg y Jamie Beck), anuncios... es muy estético y artístico desde mi punto de vista, y seguro que quedan geniales en las pantallas gigantes nuevas con movimiento que han puesto en los metros...

Yo ya he andado chafardeando como se hacen. Creí que era a partir de fotografías, como lo es un gif, pero al parecer, aunque también se puede, se usa más la extracción de fotogramas a partir de un vídeo...  Lo he leído por encima en este post de dzoom...

Bueno, eso eso eso es todo amigos!
Hasta el próximo post.




30 noviembre, 2013

Árboles

 
Pues eso árboles!
Esos grandes desconocidos que tenemos al lado de casa mismo, que con gran fortuna inundan nuestros parques y que con su sola presencia sanan. Esos a los que les debemos la vida, el oxigeno que respiramos. Esos que fueron de los primeros seres vivos en poblar la tierra que pisamos. Esos que nos alimentan con sus frutos y que nos cobijan del calor.

Este post va dedicado a ellos, a su magia, a las emociones que me generan, a esa energía que te recorre el cuerpo cuando los abrazas, y a ese sentimiento que te invade el alma cuando ves mecer sus hojas por el viento.

A los árboles, a los que amo con todo mi corazón y les estoy eternamente agradecida, les dedico estas humildes fotografías del maravilloso paisaje que nos bridan cuando alzamos la mirada al cielo. :*)






 



 

 
 














Todas ellas hechas durante mis paseos por las calles y parques de Madrid, según leí una vez, una de las ciudades europeas con más árboles.

28 noviembre, 2013

Català-Roca, Obras maestras



Foto: Francesc Català-Roca
  Ayer fui a ver con mi colega Marcos, la Exposición de fotografías de Català-Roca, que se celebra en el Circulo de Bellas Artes de Madrid  hasta el 12 de Enero del año que entra.
Primero vimos la proyección de un reportaje sobre él, muy interesante. Para los que no podáis ir, aquí os dejo el enlace del video. Y luego las fotillos.

Ainnnns como me encantaaaaaa este fotógrafo!!! En el documental ya dicen que es un hombre con muy buen sentido del humor, y que siempre trataba de sacar lo mejor de las personas.
Sin duda así es, y naturalmente sus fotografías transmiten ese buen rollo!!!  :-)

Además es un maestro del instante decisivo y en ese aspecto, nada tiene que envidiar a Bresson, sí en cambio, la composición, almenos a mi parecer, en ese aspecto no es tan... limpio..., o quizás mejor dicho, no tan obsesivo!


Otra cosa que me gusta de Francesc Català-Roca es su arte en el reencuadre! Jujuju! Es muy divertido ver en el vídeo como son las fotografías originalmente, y ver luego en la exposición los distintos reencuadres. Y además para mi, es algo de agradecer.  Siempre me chirriaron los puristas que defienden que las fotografías no se deben recortar, ni reencuadrar... y que una fotografía es tal cual la sacaste en ese instante...
Al igual que Català-Roca, yo defiendo que una vez se ha capturado el momento, que es lo importante, luego en la edición o revelado, se puede reencuadrar.
Luego se ve cada cosa por ahí... llamarme perfeccionista quizás, pero a mi me molesta ver fotografías con los horizontes torcidos por ejemplo, o con paredes caídas, solo por que así es como se tomó... en fin, no veo por qué no reencuadrar una imagen si al final, va a ser tu fotografía igualmente.

Tengo otro colega que no tienen problemas con el reencuadre, creo... pero sí con las fotografías verticales y en blanco y negro. De las primeras dice, que es que cuando gira la cámara, ésta directamente se le apaga, jajaja, es un cachondo... y de las segundas que el blanco y negro ahora, en la era digital se usa como para hacer "bonita" una fotografía que no lo es. En fin, a lo que voy, es que aunque para Català-Roca no lo fuera, para mi, la fotografía sí es un arte, y como tal nos expresamos a través de él, y considero que poner límites a nuestras fotografías es ponernos límites a nosotros mismos. Es como el tema de los títulos en las fotografías, para mi eso también es limitarlas. Creo que toda fotografía tendrá tantas interpretaciones como personas las vean, y ponerles un título es limitar a la gente a una única visión, la del fotógrafo, anulando la "infinitez" (esa palabra existe?¿) de una imagen.

En fin ya dejo de enrrollarme. Como decía, las fotografías de este hombre me encantan, y por tanto la exposición me encantó. Además de que las fotografías estaban en un tamaño agradecidamente grande, que permitía disfrutar mucho de cada una de ellas, el espacio en el que se encontraban era muy agradable. 
Tanto es así que me dio por hacer algunas fotos a mi también y creo que alguna ha quedado curiosita... mi peke se portó bien!! :-}
Una de mis fotografías favoritas de la expo, es la que os muestro al principio. No se por qué, si será el momento, el encuadre, toda en su conjunto me parece perfecta. Me encantaaa! De hecho es la única a la que le saqué una foto. Pero es que... es taaan pintoresca, si es que parece hasta un dibujo, me recuerda de hecho a los dibujos imposibles de M. C. Escher que tanto me encantan. Y encima se puede leer en la fotografía un letrero que pone "Un mundo pintoresco". Ains que maravilla.... Ojalá consiga algún día hacer una foto así de buena!
En fin, si estáis por Madrid, os animo a ver la exposición, y si no, a que investiguéis y os empapéis del trabajo de este maestro de la fotografía. 
Bueno, y ahora ya sí, os dejo con mis fotos y
muchooos besitoooooooooooooooooooooooooooooooooos!!!!








13 noviembre, 2013

Castellana 50


Hace unos días salí a la calle a hacer fotos y paseando por la Castellana de Madrid fui a parar enfrente de el edificio número 50.

Ya lo había visto con anterioridad y siempre me llamaba la atención, así que esta vez que iba cámara en mano no desperdicié la ocasión de recrearme un poquito... y eso que la fotografía de arquitectura no me apasiona o apasionaba mucho... pero hay que fluir... jujuju! :-}
No me gusta nada eso de... hoy voy a hacer fotografía callejera, y me limito solo a ello, o hoy solo fotografía de paisaje... pues no, si veo algo que me gusta lo fotografío y listos! Por qué íbamos a perder la oportunidad que se nos brinda?! ;-)

Buscando ahora de que edificio se trata, he dado con esta web donde lo explica. En su interior se encuentran las oficinas del bufete de abogados Pérez-Llorca y es conocido como el edificio "flotante", y la verdad es que es justamente esa particularidad la que me dio juego para las fotos.

Este es el resultado que creo ha quedado curiosito. Ya me diréis que os parece! :-)

De haber tenido un trípode y un filtro, unas largas exposiciones habrían quedado fantásticas con esas nubes... igual un día vuelvo con esa idea en mente...

 



 



 








 



10 noviembre, 2013

Tren Madrid - Barcelona. II


Bueno y aquí llega la segunda entrega de QUERER ES PODER!

Como ya conté hace dos posts, un día hice un viaje en tren, y aunque son muchos los que dicen que desde el tren no se pueden hacer fotos. Sí se puedeeee!!! .... Si se quiere!  ;-)

Así que hoy cuelgo la segunda entrega de fotos, estas fueron de las primeras que hice, cuando todavía hacía poco que el Sol y yo nos habíamos puesto en marcha. 

No son gran cosa, pero...

Como amo este momento, esta luz..., que nos llena de la esperanza que nos trae el nuevo día!